Sanat pratiğinin merkezine ateş, ahşap ve sembollerin dilini yerleştiren Mütemin Kul, geleneksel pyrogravure (ahşap yakma) tekniğini modern bir hikaye anlatıcılığı formuyla yeniden yorumluyor. Kişiye özel tasarladığı eserlerinde yalnızca görsel bir estetik sunmakla kalmıyor; her bir parçayı yaşayan birer anlatıya dönüştürüyor. Mütemin' in sanat yolculuğu, çocukluk yıllarından itibaren insana, varoluş sistemine ve anlatıların gücüne duyduğu derin merakla şekillendi. Yıllar içerisinde toplumsal oluşumlara, sembollerin yaşamdaki kadim yerine ve hikayelerin büyülü dünyasına dair edindiği bilgi ve şahitlik; onu bu unsurların kesiştiği noktada üretim yapmaya yöneltti. Onun için her eser, varoluşa dair edindiği birikimin ve insan hikayelerine olan hayranlığının ahşap üzerindeki somut bir izdüşümüdür. ​ Üretim süreci, "parçadan bütüne" yayılan titiz bir kurgu aşamasıyla başlar. Eserlerinde kullanılan her bir sembol, kendi özelinde derin bir anlam taşırken; bu sembollerin bir araya gelişi, eserin tamamında kopmaz bir anlam bütünlüğü oluşturur. Bu bağlamda her çalışma, izleyiciyi yüzeyin ötesine, saklı hikayeleri keşfetmeye davet eden birer sembolik harita niteliğindedir. ​Doğanın en saf malzemesi olan ahşabı, ateşin disipliniyle işlerken, çalışmalarını kişisel tarihler ile sanatsal sembolizmin kesiştiği noktada konumlandırmaya devam ediyor. Mütemin' e göre; "Bakmak bir an, görmek bir yolculuktur." ve bu yolculuğa gönlü çekilenlerle yaşamın herhangi bir anında temas etmeyi ve ortak bir hikayede buluşmayı amaçlıyor.